REVIEW: Retrospectief 'Planet of the Apes' (1968)

Waarschuwing: spoilers zijn aanwezig tijdens de hele recensie

De langlopende franchise wordt dit jaar 50.

Dit jaar markeert de 50e verjaardag van een van de langstlopende franchises in de geschiedenis van Hollywood: Planet of the Apes. Sinds de release van de originele film zijn er vier sequels, twee televisieseries, een remake van Tim Burton, een veelgeprezen reboot-trilogie en talloze romans en stripboeken voortgekomen.

Omdat ik een grote fan ben van de Apes-films, ga ik kijken naar het beste en slechtste dat deze franchise te bieden heeft, te beginnen met het origineel uit 1968. Nogmaals, spoilers dus bekijk eerst de film voordat je gaat lezen. Als je het hebt gezien of spoilers niet erg vindt, lees dan verder.

George Taylor (Charlton Heston) en andere astronauten landen op een mysterieuze planeet, waar apen spreken en de planeet domineren terwijl mensen dieren zijn in de jungle.

De verboden zone.

Script, thema's en subtekst

Er valt veel uit te pakken met deze film. Het is niet zomaar een sciencefiction B-film met goedkope spanning. Dit is het soort sciencefiction dat ik graag zie, het soort dat iets te zeggen heeft.

Terwijl hij wordt gevangengenomen, wordt Taylor afgespoten en roept hij terug op de spanningen van de burgerrechtenbeweging van de jaren zestig, waar Afro-Amerikanen door de politie werden afgespoten. Het onderwerp ras komt in sommige vervolgfilms weer terug.

Tijdens mijn recente reis naar het Museum of Natural History in New York City moest ik alleen maar denken aanPlaneet van de apenterwijl ik door de dierenhallen liep. Veel van de displays zijn van echte dieren. Taxidermy wordt gebruikt in de originele film, waar Taylor in een apenmuseum strompelt om zijn dode kameraad een opgezette model te vinden.

Er worden allerlei menselijke uitdrukkingen gebruikt inApen, aangepast aan de apenwereld, evenals een aantal fantastische dialogen.

• Mensen zien, mensen doen.
• Alle mensen lijken voor de meeste apen op elkaar.
• Udeed het. Je hebt zijn hersens opengesneden, jij verdomde baviaan!
• Het is een gekkenhuis! EEN GEZELLIG HUIS!
• Haal je stinkende poten van me af, jij verdomde vuile aap!

In een slim stukje beeldspraak spelen de orang-oetans: zie geen kwaad, hoor geen kwaad, spreek geen kwaad.

Zie geen kwaad. Geen kwaad horen. Spreek geen kwaad.

De subtekst van de film is het vermelden waard, gezien het jaar van uitgave. 1968 was een jaar in de buurt van grote politieke onrust. Niet in staat zichzelf te verdedigen, reflecteert Taylors eenzijdige processcène op het McCarthyisme en de heksenjacht van de regering op communisten. Het uiteindelijke script is geschreven door Michael Wilson, die in de jaren vijftig op de zwarte lijst stond, waardoor de scène een grotere betekenis kreeg.

En natuurlijk zijn er de laatste momenten. Taylor en Nova (Linda Harrison) rijden weg op het strand in de Verboden Zone, ondanks de waarschuwing van Zaius, misschien vind je het niet leuk wat je vindt. Wat vindt Taylor? Het ultieme symbool van Amerika begraven op het strand, en Taylor realiseert zich dan dat hij al die tijd op aarde is geweest.

Jullie maniakken! Je hebt het opgeblazen!

De film zegt niet schaamteloos dat de mensheid zichzelf heeft vernietigd met kernwapens, maar het wordt geïmpliceerd met de Verboden Zone. Zaius onthult dat de Verboden Zone ooit een paradijs was. Uw ras heeft er eeuwen geleden een woestijn van gemaakt. De wereld bevond zich nog midden in de Koude Oorlog, waar wederzijds verzekerde vernietiging een zeer reële mogelijkheid was.

Het einde was een creatie van Rod Serling, bekend om zijn schokkende finales van zijn baanbrekende serieDe schemerzone. Boulle had een hekel aan het einde, maar het lijkt erop dat hij in de minderheid was als het gaat om het einde van de film, omdat er ontelbare keren naar is vervalst en ernaar is verwezen.

Make-up, muziek en acteurs

Een script met geweldige ideeën en dialogen is goed, maar hoe breng je de apen tot leven? De filmmakers kregen de uitdaging om meeslepende aappersonages te creëren die het publiek serieus kon nemen. Dit is waar het legendarische make-upwerk van John Chambers moet worden toegejuicht. Hij won een Honorary Academy Award voor zijn make-upprestatie, en dat is zeker te zien.

In oudere films waren gorilla's en andere apen speciale effecten zoals inKing Kongof mannen in gorillapakken. Natuurlijk was dit decennia voordat motion capture-technologie boeiende uitvoeringen met meer aapachtige verschijningen creëerde. Hoewel ik onder de indruk ben van de vooruitgang in digitale technologie, heb ik nog steeds ontzag voor het werk van Chambers. Door zijn make-up konden de ogen van de acteurs doorschijnen, waardoor de apen menselijker leken.

Het make-upproces dat Roddy McDowall verandert in Dr. Cornelius

Er moet aandacht worden besteed aan de score van Jerry Goldsmith, waardoor de hele situatie een griezelig gevoel krijgt. Vanaf de eerste noot weet je dat er iets mis is, vooral met de manier waarop regisseur Franklin J. Schaffner de tocht door de Forbidden Zone en de achtervolgingsscènes aanpakt.

De worldbuilding in deze film wordt ondergewaardeerd. De apen hebben een heilige religieuze tekst, evenals de Wetgever, een aap die hun equivalent is van Mozes of Thomas Jefferson. De film verspilt niet veel tijd aan het uitleggen van de wereld, en het is vooral Taylor die zich afvraagt ​​​​waarom de wereld zo is, en de verkenning van de personages en thema's.

Charlton Heston als George Taylor naast een standbeeld van de Wetgever.

Laten we de geweldige cast die ze voor dit project verzamelden niet vergeten. Charlton Heston, beroemd om bijbelse heldendichten zoalsDe tien Gebodenzet een uitstekende prestatie neer, waardoor een personage ontstaat dat verandert van cynisch in een man vol angst en wrok. Die laatste scène is een carrière-hoogtepunt voor Heston's acteerkarbonades.

Kim Hunter als de nieuwsgierige en sympathieke Dr. Zira is gewoon een genot. Haar voorzichtige echtgenoot, Cornelius, wordt gespeeld door Roddy McDowall, die uitstekend is. Ik zal McDowall meer bespreken in mijn berichten over de sequels. Ik moet Maurice Evans noemen als Dr. Zaius. Deze man is zo verachtelijk en verbergt de waarheid achter de prestaties van de mensheid in het verleden, evenals hun ondergang.

Ik denk dat dat is wat ik leuk vind aan de apen in deze film. Ze zijn misschien neven van primaten, maar hun motivaties en persoonlijkheden zorgen ervoor dat ze zich zo menselijk voelen.

Gevolgtrekking

Vijftig jaar later,Planeet van de apenis misschien wel relevanter dan ooit. De angsten voor nucleaire vernietiging, de 'andere' en de rol van de waarheid in de regering klinken vandaag net zo goed als in 1968. Net als de besteschemerzoneafleveringen,Planeet van de apenis een bijtend commentaar op de samenleving, en doet dit met behulp van de exotische attributen van sciencefiction. In dit geval, met behulp van een verdomde, vuile apen.

Ik hoop dat je genoten hebt van deze terugblik op het origineelPlaneet van de apen. De volgende keer kijken we naar het vervolg,Onder de planeet van de apen.