9 filmscènes die zo brutaal intens zijn dat je er een hartaanval van zou kunnen krijgen
Er zijn scènes die je niet graag zou zien, maar je kunt gewoon niet wegkijken. Deze filmscènes zijn zo intens dat ze je tegelijkertijd kunnen laten huilen van woede en schreeuwen van vreugde. Je weet nooit wat er daarna gaat gebeuren. Je weet niet waar dit heen gaat. Dingen zien er zo saai en toch ongelooflijk uit. Deze intense filmscènes bewijzen de kracht van cinema.
Ontsnappen uit de ondergrondse bunkerscène - 1917
1917 is een film die er trots op is op verschillende fronten als eerste ter plaatse te zijn. De film heeft heel weinig of heropnames en het heeft een aantal van de beste geluidsmixing en cinematografie die we ooit in de geschiedenis van de mensheid hebben gezien. De twee hoofdrolspelers gaan Niemandsland binnen en ontdekken dat de vijand hun bolwerken al heeft leeggemaakt en zich naar binnen heeft teruggetrokken. Ze weten niet dat hun vijanden het hele netwerk van tunnels en bunkers die ze tijdens de oorlog hadden aangelegd, hebben voorzien van boobytraps. De scène heeft een ongelooflijk krachtige toon. Oorverdovende explosies met stof die elke hoek van de reeks vult, resoneert met het publiek. Het publiek kon letterlijk de benarde situatie voelen van de twee mannen die heelhuids probeerden weg te komen. Ze maken het niet meer zoals zij.
Lees ook: Bovennatuurlijke reboot: Jensen Ackles wil terugkeren als decaan
Laatste achtervolgingsscène – Mad Max: Fury Road
Auto-achtervolgingen laten ons bloed over het algemeen niet meer sneller kloppen. Er zijn zoveel goed uitgevoerde en gechoreografeerde achtervolgingssequenties met een hoog octaangehalte in Hollywood. Maar geen enkele achtervolgingsscène in de branche kon de maatstaf van Mad Max: Fury Road waarmaken. Vooral de laatste achtervolgingssequentie aan het einde van de film is een van de beste in heel Hollywood. De scène legde de essentie van chaos en chaos vast. Regisseur George Miller mengde vakkundig zowel visuele als praktische effecten om een kakofonie van totale vernietiging te creëren. De muziek van Junkie XL hielp de opwinding alleen maar opvoeren. In de bioscoop zien we zelden een scène die zo overweldigend is en toch van het begin tot het einde consistent boeiend blijft. De scène eindigt met het gezicht van Immortan dat wordt opgelicht en een massale tankercrash.
De Babayaga-scène - John Wick
Niet alle filmscènes hoeven kogels te laten vliegen en auto's te laten ontploffen. Om de intensiteit te verhogen, kan een film ook de kracht gebruiken om het verhaal op te bouwen. Niemand wist wie Jan was. Een paar ongelukkige idioten hebben zijn hond vermoord en zijn auto gestolen. Het had een routineklus moeten zijn. Ze weten niet dat de man die ze hebben beroofd een legende is waar zelfs de grootste misdaadbaron bang voor is. Deze ‘gewone man’ zonder verleden bleek wat de Russen de ‘Babayaga’ noemen. In Russische termen betekent het de Boogeyman. De regel van Viggo Tarasov van Michael Nyqvist - 'Hij is degene die je belt als je de Boogeyman moet laten verdwijnen', vat het helemaal samen. Die scène vertelde ons één ding: JE KNOEI NIET MET JOHN WICK!!
Russische roulettescène - De hertenjager
Deer Hunter is een film die ons de verschrikkingen van oorlog, het kwaad en de grootste ondeugden van de mensheid vertelt. En toch is het nogal ironisch dat de meest memorabele scène uit de film een scène is over het dodelijke spel Russisch Roulette. Mike en Nick zijn Amerikaanse veteranen die vechten voor het goede gevecht in Vietnam. Ze worden vervolgens gevangengenomen en vervolgens gedwongen om deel te nemen aan een spelletje Russisch Roulette. De scène was zo intens dat de regisseur het gebruikte als onderdeel van de officiële poster van de film. De Deer Hunter-scene heeft de popcultuur nog vele jaren geïnspireerd. Om de schoonheid van deze scène echt te begrijpen, moet je het hele verhaal bekijken en beseffen hoe slecht Mike en Nick in de problemen zitten.
Tavern Games-scène - Inglorious Basterds
Hoe voeg je een scène van 25 minuten met zware dialogen toe aan een film die helemaal draait om actie uit de Tweede Wereldoorlog? Velen weten dit niet, maar de redacteur van Inglorious Basterds zei dat ze van plan waren om die scène volledig uit de theatrale versie te verwijderen. De beroemde taveernescène werd als te lang beschouwd om in de theaters vertoond te worden. De film omzeilde dat probleem door ervoor te zorgen dat er geen moment in de reeks was waarop de inzet lager werd. Er waren geen dalen in deze scène, alleen toppen. Vanaf het moment dat de geallieerde soldaten vermomd de Nazi Tavern-bar binnenliepen, wisten we dat er iets groots stond te gebeuren. Een van de agenten zag hun vermomming gooien en het was game over. Of was het??
Geboortescène - Een rustige plek
Hoe baar je een kind in een wereld waar zelfs het minste geluid tot een bijna zekere dood zou leiden? Een vrouw die een kind baart, is een van de meest pijnlijke en zwaarste taken ooit. Je zult zeker schreeuwen en uithalen. Maar zoals we al zeiden, zelfs het geringste geluid in de wereld van A Quiet Place nodigt monsters uit met een supergevoelig gehoor. De scène betrof het personage van Emily Blunt dat op het punt stond te bevallen met een monster dat momenteel in huis is. Het adrenalinegehalte ging torenhoog toen ze per ongeluk haar voet op een vloerspijker doorboorde. Het monster is daar. Zal ze schreeuwen of zal ze overleven, is de vraag van een miljoen dollar.
Lees ook: Hoeveel geld verdiende Walter White eigenlijk met Breaking Bad
Batman vs. Superman – Batman V Superman: Dawn of Justice
Dit is een scène die ons de absolute reden geeft waarom Batman de meest stoere superheld ooit was, is en altijd zal zijn. Superman is overweldigend sterk. Het lijdt geen twijfel dat de overwinning van Batman onmogelijk is. Gelukkig voor Batman houdt hij van die kansen. Hij speelt die kansen al sinds hij de cape en de kap aantrok. “Ik ben van je ouders die je hebben geleerd dat je iets meent, dat je hier bent met een reden. Mijn ouders leerden me een andere les, doodgaan in de goot zonder enige reden. De wereld heeft alleen zin als je hem dwingt.” Dat is een dialoog van het volgende niveau. De hele actiereeks was een masterclass.
Orbitale dockingscène - Interstellair
Het personage van Matt Damon saboteerde bijna de Coops-missie. Maar het personage van Matthew McConaughey vindt de moed in hem om een riskante koppelingsreeks in de baan uit te voeren. Het aanmeren is uiteindelijk gelukt. De scène is kort maar zit vol met zoveel spanning dat je het met een mes zou kunnen snijden. De belangrijkste reden waarom dit zo'n gedenkwaardige en intense reeks is, is vanwege de krachtige muziekscore van Hans Zimmer. Het laat verder zien dat een simpele achtergrondscore soms genoeg is om je op de kaart te zetten.
Je had voor het hoofd moeten gaan – Avengers: Infinity War
Als laatste hebben we die ene scène die ons hart sneller deed kloppen. Degene die deze filmscène hebben bekeken, balden hun vuisten en sloegen met hun knieën, waarbij hun borst uit hun lichaam bonkte. Thor had echt voor het hoofd moeten gaan. Dat deed hij niet. Het hele universum betaalde de prijs. Deze filmscène is intens omdat het gevoelens van meedogenloze wanhoop en verdriet combineert. We zien onze helden vervagen. De Avengers van het Marvel Cinematic Universe zijn, na het verslaan van talloze wereldbeëindigende vijanden, eindelijk gevallen en letterlijk een voor een in stof veranderd.