Vijf beste indiegames van de jaren 2010

Het is tegenwoordig gemakkelijk om naar de game-industrie te kijken en je te laten overweldigen en toch welkom te heten door honderden geweldige AAA-games. Desalniettemin hebben sommige indietitels spelers vereerd met enkele van de beste ervaringen die er zijn.

Hoewel de meeste indie-titels in bijna elk aspect kleiner zijn in vergelijking met een triple-A-game, zijn het meestal het verhaal, de unieke beelden en goed geschreven personages die de harten van spelers veroveren. Daarom hebben we een lijst samengesteld met vijf indietitels die ons het afgelopen decennium hebben verbaasd!

5. Hellblade: het offer van Senua

Ik zal je mijn ziel geven, en dat zul je ook. WatHellblade: Senua's offerbehaalt is anders dan elk ander spel ervoor en erna.Hellbladeopende de ogen van duizenden gamers voor de realiteit van psychische aandoeningen op een manier die geen ander spel heeft.

Wat Senua hier doormaakt, zowel emotioneel als mentaal, is automatisch van toepassing op de speler vanwege de menselijke band die je vormt met Senua. Op veel manieren,Hellbladeis niet eens zomaar een spel, maar een ervaring die diep ingaat op de harde thema's verlies, haat, woede, verraad en tragedie.

Hellblade'ssimplistische, maar bevredigende gameplay vermengd met sombere beelden brachten een wereld in gaming die uniek en krachtig aanvoelde.

Deze titel schokte iedereen toen het werd uitgebracht. Het riep spelers op, en wat het deed was een indrukwekkend verhaal creëren, en het hield nooit op wat verraad werkelijk betekent. In tegenstelling tot veel games van een vergelijkbaar genre, is onze hoofdrolspeler niet onoverwinnelijk of begiftigd met onbeperkte kracht. De game vertrouwt erop dat Senua een sterke wil heeft en mentaal klaar is voor de pijn die ze moet doorstaan. Gemakkelijk, dit is een spel dat iedereen moet spelen.

4. Deze oorlog van mij

11 Bit Studios creëerde in 2014 een harde kijk op oorlog in de vorm vanDeze oorlog van mij. Wat dit spel zo speciaal maakt, is dat het spelers de betekenis van overleven laat begrijpen. Spelers in een groep van vreemden plaatsen, volwassenen en soms kinderen, en gedwongen een aanhoudende burgeroorlog te overleven.

Overwinningen zijn zeldzaam, hulpbronnen zijn schaars en de wereld is wreed. Kleine overwinningen worden een noodzaak voor je personages, en voor jezelf, terwijl je je realiseert dat overleven misschien geen optie is. Wat gemakkelijk een van de krachtigste ervaringen in gaming is, komt van een game met zijaanzicht, wat bewijst dat je niet altijd een enorme open wereld of de beste graphics nodig hebt om je punt te bewijzen.

De focus op lineaire gameplay, beklijvende beelden en de constante geluiden van bombshells en geweervuur ​​op de achtergrond zetten de toon voor de rest van je ervaring.

Het is geen gemakkelijk spel en ik bedoel niet moeilijk. Het is een moeilijk spel om te verteren, omdat personages kunnen sterven bij elke fout die je maakt. Spelers worden lastige keuzes opgelegd, maar als je deze wrede wereld wilt overleven, moet je alles doen om in leven te blijven.

3. Binnen

Playdead heeft een van de meest brute, visueel aantrekkelijke indietitels gemaakt metBinnen. Spelen als jonge jongen was ingenieus, waardoor spelers dat gevoel van hulpeloosheid voelden dat een kind vaak voelt. Wat gebeurt er om je heen? Waarom willen bewakers je tegenhouden? Waar ben je precies? Dit zijn allemaal vragen die spelers vooruit zullen helpen terwijl je de plotwendingen, de onthullingen en het verhaal erin onthultBinnen.

Nutteloze side-quests, tussenfilmpjes en zelfs dialogen maken geen deel uit van deze game. De introductie van deze game alleen is echter beter dan veel AAA-games die zich richten op het hebben van zoveel mogelijk nevenmissies en onnodige complicaties.

De afwezigheid van dialoog betekende dat spelers moesten verwerken en afbreken wat er gebeurde door wat ze zagen. Inside neemt een bijna noir-stijl aan die voortborduurt op het gevoel opgesloten te zitten - niet gevangen in de zin dat je op één plek bent, maar door voortdurend te worden vastgehouden door gevaar en dit gevoel van duisternis waaraan je niet kunt ontsnappen.

De meeste puzzels in het spel zijn vrij eenvoudig genoeg, maar ook bevredigend omdat onze hoofdpersoon een kind is. het einde vanBinnenis zeker bevredigend, maar liet expres wat vragen open, waardoor spelers hongerig waren naar meer.

2. Holle ridder

Een mix van geweldige gameplay begeleidt de griezelige beelden, evenals prachtige verhalen. De handgetekende animaties behoren tot de beste van alle indietitels die ik ooit heb gespeeld, en de akoestische soundtrack versterkt de ervaring nog meer. Het ontdekken van nieuwe gebieden is een schot in de roos als nieuwe vijanden zich in het spel beginnen te wagen, waardoor spelers slim moeten zijn in hoe ze gevechten benaderen.

Er is ook een soortgelijk systeem alsDonkere zielenin die zin dat als je sterft, je al je geld verliest en een schaduw van je vroegere zelf op je wacht. Als je de schaduw doodt, krijg je je geld terug; sterf echter opnieuw en je verliest je geld voorgoed. Op reis doorHolle Riddervoelde nooit saai, en werd altijd gevolgd door aangename verrassingen bij het betreden van nieuw terrein.

Er is geen tekort aan inhoud, kennis en goed geschreven karakters, waardoorHolle Riddereen van de beste indietitels die er momenteel zijn.

1. Ori en het blinde bos

Zonder enige twijfel,Ori en het blinde bosis de best uitziende game op deze lijst. De levendigheid van bepaalde gebieden die contrasteren met de puur verduisterde gebieden is hier onberispelijk.

De prachtige animaties lenen zich niet alleen voor de wereld, maar ook voor de karakters die bruisen van het leven. Dialoog is geen inbegrepen aspect, maar je kunt de hoofdpersonen begrijpen en meevoelen terwijl je je realiseert wat er gebeurt. Het is nooit een gemakkelijke taak om geen dialoog op te nemen, maar vertrouw op visuele verhalen, en toch laat Moon Studios het moeiteloos lijken.

als we het hebben overOri en het blinde bos, zou het zonde zijn om nog maar te zwijgen over het geluids- en muziekontwerp. De muziek in het spel is echt magisch en versterkt de ervaring van het aangaan van een gevaarlijk avontuur. De atmosferische geluidseffecten, of het nu het geluid van harde regen was of de eenvoudige grunts van personages, waren altijd uitzonderlijk.

We hebben vier jaar aan Ori And The Blind Forest gewerkt om iets speciaals te maken.Moon Studios vervulde precies dat en nog veel meer.

Lees ook: Top tien games van de jaren 2010

Laat ons in de reacties weten wat je favoriete indietitels van het afgelopen decennium zijn!