De PERFECTE scène in Mission Impossible Ghost Protocol (VIDEO)
In deze FandomWire Video-essay, we leggen uit waarom DIT de PERFECTE scène is in Mission Impossible Ghost-protocol .
Bekijk de video hieronder:
Abonneren & druk op de meldingsbel zodat je nooit een video mist!
Mission Impossible Ghost Protocol PERFECTE Scène
De Mission Impossible-franchise is synoniem geworden met actie met een hoog octaangehalte, spannende spionage en ongelooflijke stunts die worden uitgevoerd door één man die schijnbaar een eindeloze zoektocht heeft om het krankzinnige dat hij in de vorige film deed, op te lossen. Of hij nu vijfentwintigduizend voet in de lucht uit een vliegtuig springt of letterlijk zijn enkel breekt terwijl hij van het ene gebouw naar het andere springt, Tom Cruise heeft zijn toewijding bewezen om van dit een van de grootste actiefranchises aller tijden te maken. En op basis van zijn kassa en kritische ontvangst, is het redelijk om te zeggen dat hij precies dat heeft bereikt.
Maar te midden van al deze geweldige stunts en actiescènes, is er een moment dat boven de rest uitsteekt. Een scène die alles is wat je verwacht van een Mission Impossible-film. Het is gevaarlijk, opwindend en adembenemend om te zien. Het is perfect. Ik heb het natuurlijk over de Burj Khalifa-reeks.
Wat maakt deze scène zo perfect? Waarom valt dit moment op in een franchise die bekend staat om zijn stuntwerk en gestaag toenemende kwaliteit? Nou, doe je bril op en bereid je voor op een rit terwijl we de PERFECTE Mission Impossible-scène induiken.
Sommige jongere fans van de franchise zullen echter verrast zijn te horen dat Mission Impossible oorspronkelijk begon als een televisieserie die voor het eerst werd uitgezonden in 1966 en zeven seizoenen duurde. Tijdens de uitvoering betoverde het het publiek met zijn ingewikkelde plots, slimme vermommingen en gedurfde stunts voor de tijd waarin het werd gemaakt.
De tv-show volgde de heldendaden van de Impossible Missions Force. Het IMF is opgericht als een uiterst geheime overheidsinstantie die is belast met het uitvoeren van gevaarlijke missies over de hele wereld. Onder leiding van teamleider Jim Phelps gebruikten de IMF-agenten hun expertise op het gebied van misleiding, technologie en strijd om hun opdrachten uit te voeren. Elke aflevering bevatte ook een zelfvernietigende tape die de laatste taak zou beschrijven, gevolgd door de iconische regel: 'Jouw missie, mocht je ervoor kiezen om deze te accepteren ...'
Het succes van de show maakte de weg vrij voor een aanpassing op groot scherm, die dertig jaar na de eerste première van de originele show in 1996 werd uitgebracht. En het waren de Mission Impossible-sequels die volgden die de franchise echt voortstuwden tot het wereldwijde actiefenomeen dat het nu is. .
Halverwege de jaren negentig werd de legendarische filmmaker Brian De Palma gekozen om de eerste Mission Impossible-film te regisseren, met in de hoofdrol een frisse Tom Cruise als IMF-agent Ethan Hunt. De film bracht een fris, meer cerebraal perspectief naar de franchise, terwijl het nog steeds de spannende actiescènes en ingewikkelde plots leverde waar de originele tv-show om bekend stond.
Het kenmerkende decorstuk van de film is een overval die plaatsvindt in het hoofdkwartier van de CIA, waar Ethan boven een streng beveiligde kamer hangt. Deze scène is een iconisch stukje filmgeschiedenis geworden vanwege de spanning die het kan overbrengen. Het is ook een van de vroegste voorbeelden van Cruise's toewijding om zijn eigen stunts uit te voeren. Zo werd de weg geëffend voor de nadruk van de franchise op praktische effecten en adrenaline-pompende actie vanaf dat moment.
Het succes van de eerste film maakte de weg vrij voor een reeks sequels die probeerden de grenzen van het actiespiongenre te verleggen. De Hongkongse actie-auteur John Woo nam de regietaken over voor de tweede aflevering van de franchise, Mission Impossible 2. De opvolger, uitgebracht in 2000, doordrenkt met Woo's kenmerkende methoden van gestileerde actie en slow-motionsequenties. Hoewel de film gemengde recensies ontving, bleef hij Cruise's toewijding tonen om opwindende stunts met intense lichamelijkheid uit te voeren via een razendsnelle solo-bergbeklimming aan het begin van de film en een levensbedreigende messenstunt tijdens het climaxgevecht van de film.
Mister Mystery Box zelf, J.J. Abrams, nam de leiding over van Mission Impossible III, dat in 2006 uitkwam. Hij bracht zijn kenmerkende mix van actie met hoge inzet en personagegedreven verhalen naar de franchise. Deze aflevering ging dieper in op het persoonlijke leven van Ethan Hunt en introduceerde zijn vrouw Julia, gespeeld door Michelle Monaghan. Deze inzending leverde ook wat misschien wel de meest geduchte tegenstander van de franchise is, gespeeld door wijlen grote Philip Seymour Hoffman. De film slaagde erin een balans te vinden tussen explosieve decorstukken en emotionele diepgang, kreeg lovende kritieken en bracht het momentum van de franchise weer op gang.
Terwijl latere delen in de serie de lat voor het maken van actiefilms steeds hoger legden door adembenemende decorstukken op te nemen, zoals Tom Cruise die zich tijdens het opstijgen vastklampt aan een vliegtuig of een helikopter met hoge snelheid door verraderlijk terrein vliegt, was het in Mission Impossible uit 2011 Ghost Protocol dat de belichaming was van wat een echt iconische actiescène maakt.
Er zijn Dus vele redenen waarom de Burj Khalifa-reeks in Ghost Protocol als een perfecte scène kan worden beschouwd, inclusief de combinatie van praktische effecten, intense stunts, ingewikkelde constructie en solide levering van ongeëvenaard spektakel. Het is misschien wel perfect. Het is zo strak opgebouwd, goed tempo en ingewikkeld geschreven dat het zou kunnen fungeren als zijn eigen spannende korte film. Het toont de niet-aflatende toewijding van Cruise om dodelijke tartende prestaties uit te voeren om actie met een hoog octaangehalte en bloedstollende spanning te leveren.
De Mission Impossible-franchise staat vooral bekend om twee dingen. Een daarvan is het opmerkelijke vermogen om zichzelf bij elke aflevering opnieuw uit te vinden, waarbij tegelijkertijd de kernelementen die de serie iconisch maakten, behouden blijven en tegelijkertijd de verschillende creatieve visie van elke regisseur wordt omarmd, waardoor elke film een eigen toon en filmmaakstijl heeft. Het andere dat ervoor heeft gezorgd dat de franchise lang meegaat en relevant blijft in het steeds veranderende landschap van actiecinema, is het voortdurende doel om de grenzen te verleggen van wat mogelijk is op het gebied van actiecinema. Ghost Protocol presteert op beide fronten, en het letterlijk torenhoge spektakel dat het Burj Khalifa-moment is, benadrukt dat.
De Burj Khalifa is het hoogste gebouw ter wereld en dient als de ontzagwekkende achtergrond voor deze buitengewone actiescène. De scène opent met een duizelingwekkende opname, die de monumentale aanwezigheid en duizelingwekkende hoogten van de wolkenkrabber die onze hoofdrolspeler moet overwinnen, laat zien, waardoor dit architectonische wonder een integraal personage in de scène wordt. Regisseur Brad Bird speelt slim in op de grootsheid van het gebouw om de spanning en de spanning van de reeks te versterken.
Onze helden gaan het gebouw binnen en beginnen zich op te stellen in de kamer van waaruit ze de missie zullen uitvoeren, terwijl het personage van Jeremy Renner het publiek laat weten hoe lang ze deze missie moeten volbrengen; 34 minuten. Het personage van Simon Pegg introduceert vervolgens het probleem dat het team zal moeten overwinnen omdat ze de banden met het bureau hebben verbroken.
Vervolgens wordt besloten dat Ethan degene zal zijn die de gewaagde stunt zal uitvoeren om de buitenkant van het gebouw te beklimmen. Hij begint onmiddellijk de taak in te schatten voordat een plakkerige McGuffin slim wordt geïntroduceerd. Het raam van de kamer waarin de personages zich bevinden, wordt vervolgens verwijderd en Benji trekt een grimas bij de enorme afstand tussen hen en de grond, en herhaalt voor het publiek hoe enorm een onderneming dit is.
Benji legt vervolgens uit hoe de uitrusting die Ethan zal gebruiken, werkt. Dit is een slimme manier om snel vast te stellen wat er op het spel staat en de visuele aanwijzingen om op te letten. We krijgen dan nog een update over de tijdsdruk. Zesentwintig minuten zijn alles wat Ethan nog rest om deze krankzinnige taak uit te voeren.
Zonder verder uitstel begint hij naar het open raamkozijn te lopen, en het goed geïmplementeerde geluidsontwerp laat het publiek het suizen van de woestijnwind horen die Ethans oren vult. De cinematografie staat dan centraal als we worden getrakteerd op een duizelingwekkende opname die de dodelijke druppel laat zien die Ethan te wachten staat als hij niet oppast. Hij stapt dan naar buiten en test de handschoenen aan de buitenkant van het raam.
Met een angstaanjagende sprong verlaten Ethans voeten de vaste grond en wordt hij puur vastgehouden door zijn zelfklevende handschoenen. Hij begint zich een weg naar boven te banen voordat het team collectief ziet dat een zandstorm uit de buitenwijken van de woestijn snel Dubai nadert, wat de situatie nog urgenter maakt.
De essentie van een geweldige actiescène ligt in het vermogen om spanning op te wekken en het publiek op het puntje van hun stoel te houden. De Burj Khalifa-reeks volbrengt dit op meesterlijke wijze. Vanaf het moment dat Ethan Hunt aan zijn gewaagde beklimming begint, zijn we onmiddellijk geïnvesteerd in zijn succes en veiligheid. De combinatie van het toegewijde optreden van Cruise, de duizelingwekkende hoogten die worden getoond en de onmiddellijke dreiging van gevaar genereert een intense en hartverscheurende ervaring die het publiek de hele tijd gevangen houdt.
Wat de Burj Khalifa-reeks onderscheidt, is de toewijding aan praktische stunts en een gevoel van realisme. Tom Cruise, bekend om zijn onverschrokken toewijding aan het uitvoeren van zijn eigen stunts, verlegt opnieuw de grenzen van wat fysiek mogelijk is. Terwijl hij gevaarlijk buiten het gebouw hangt, de zwaartekracht trotseert en oprechte onverschrokkenheid toont, voelt de scène authentiek en meeslepend aan. Deze toewijding aan realisme zorgt voor een diepgaande verbinding tussen het publiek en de actie op het scherm, waardoor de impact van het moment wordt versterkt.
De scène toont een nauwgezette choreografie die een laag complexiteit aan de actie toevoegt. Elke beweging, elke stap en elke interactie tussen personages wordt zorgvuldig georkestreerd om spanning en opwinding te maximaliseren. De precieze choreografie vergroot niet alleen de geloofwaardigheid van de scène, maar stelt ons ook in staat om ongeloof op te schorten, volledig in beslag genomen door het dramatische drama dat zich voor onze ogen ontvouwt. De choreografie fungeert als een dans van gevaar en boeit onze aandacht terwijl we getuige zijn van de strategische manoeuvres en ternauwernood ontsnappingen van de personages.
Een gevoel van echt gevaar wordt vervolgens geïntroduceerd in de scène wanneer een van Ethans handschoenen niet goed werkt. In plaats van het gestage blauw te laten zien, dat eerder was vastgesteld om lijm te vertegenwoordigen, flitst het dodelijk rood op, wat 'dood' betekent. Ethan besluit dan zijn verliezen te beperken. Hij trekt de kapotte handschoen uit en gooit hem in de wind, terwijl hij toekijkt hoe hij naar de grond beneden hem spiraalt.
Ethan kondigt dan aan dat hij de gewenste verdieping heeft bereikt en begint een verwarmd snijgereedschap op het glazen raam te gebruiken. Het gereedschap werkt dan niet goed en vonkt, waardoor Ethan bijna doodvalt. Hij denkt snel na en slaagt erin zijn gehandschoende hand op een glazen paneel te slaan, waardoor hij er met geweld tegenaan slaat. Er wordt nog een update over de resterende tijd gegeven voordat Ethan zegt dat het aftellen is niet helpen. Countdowns zijn een trope die niet alleen nauw verbonden is met de Mission Impossible-franchise, maar ook met actie- en spionagecinema als geheel. Of het nu gaat om het aftellen van een tikkende bom of een computer die klaar is om vitale bestanden te verwijderen, bij correct gebruik helpt een aftelling om een meeslepend en spannend moment voor een publiek te creëren.
Zodra hij weer naar het serverniveau klimt, nadat hij zijn snijgereedschap heeft verloren, moet hij zijn lichaamsgewicht gebruiken om door het glazen paneel te breken en toegang te krijgen tot de kamer. Terwijl hij dit doet, raakt zijn enige goede handschoen ook beschadigd en knippert rood, waardoor hij minder opties heeft om terug naar beneden te dalen in het gebouw.
Nadat Ethan heeft gedaan wat hij moet doen in de serverruimte, realiseert hij zich dat hij maar één echte optie heeft om terug te gaan naar waar hij moet zijn. Zonder aarzelen gooit hij een koord naar buiten, maakt zich vast en springt, terwijl hij langs de buitenkant van de wolkenkrabber naar de grond rent. Pas dan realiseert hij zich dat het snoer niet lang genoeg is om de operatiekamer te bereiken.
Terwijl het iconische themalied begint, begint hij horizontaal langs de ramen te rennen voordat hij eraf springt en het koord gebruikt om zijn momentum terug te voeren naar de kamer met de rest van het team. Hij zweeft door de lucht voordat hij met zijn hoofd tegen de bovenkant van het raamkozijn slaat en achterover valt voordat zijn collega's hem vangen en hem weer naar binnen trekken om in veiligheid te brengen. In een geweldig moment van komische opluchting keert Benji vervolgens terug naar de kamer en verkondigt dat hij net een close call heeft gehad, zonder te weten dat Ethan zojuist een bijna-doodervaring heeft meegemaakt.
Hoewel de Burj Khalifa-scène onmiskenbaar opwindend is, dient het een dieper doel in termen van karakterontwikkeling. Terwijl Ethan Hunt aan de rand van het gebouw hangt, zijn we niet alleen getuige van zijn fysieke kracht, maar ook van zijn kwetsbaarheid, vastberadenheid en niet-aflatende toewijding aan de missie. Dit cruciale moment onthult de kracht van zijn karakter en zijn onverzettelijke toewijding om anderen te beschermen. De emotionele inzet verhoogt onze investering in de scène en transformeert het van een louter spektakel in een verhalend moment van groei en veerkracht.
De visuele pracht van dit alles is ronduit adembenemend. De cinematografie, gekoppeld aan indrukwekkende visuele effecten, combineert naadloos realiteit en CGI om een visueel verbluffende ervaring te creëren. De brede shots die de uitgestrektheid van het gebouw en de duizelingwekkende hoogten vastleggen, worden afgewisseld met intense close-ups, waardoor de emotionele en fysieke worstelingen van de personages effectief worden weergegeven. Het gebruik van belichting en camerahoeken versterkt de spanning verder, waardoor kijkers vol ontzag staan voor de pure visuele grootsheid van de scène.
Een perfecte actiescène boeit niet alleen onze ogen, maar hult ons ook in een wereld van geluid. De Burj Khalifa-reeks blinkt uit in dit aspect, door gebruik te maken van geluidsontwerp om de algehele impact te vergroten. De brullende wind, het kraken van metaal, de galmende stilte en de bonzende hartslag dragen allemaal bij aan het meeslepende karakter van de scène. De bekwame integratie van geluidselementen versterkt onze zintuigen, intensiveert de spanning en maakt de ervaring des te meer visceraal.
Temidden van de adembenemende actie en technische bekwaamheid, is het belangrijk om het menselijke element te herkennen dat dit moment echt uitzonderlijk maakt. De kwetsbaarheid, vastberadenheid en rauwe emoties van de personages resoneren op een fundamenteel niveau met ons. Door de scène te doordrenken met herkenbare menselijke kwaliteiten, wordt het meer dan alleen een vertoon van fysieke prestaties; het wordt een bewijs van de ontembare geest van menselijke moed en veerkracht. Terwijl Ethan door de verraderlijke hoogten navigeert, worden we herinnerd aan ons eigen vermogen om uitdagingen te overwinnen en onze angsten het hoofd te bieden.
Een goed uitgevoerde actiereeks vereist niet alleen uitzonderlijke uitvoeringen, maar ook bekwame montage en tempo. Ze zijn hier allemaal volledig te zien, houden een meedogenloos tempo aan en gunnen het publiek geen moment om op adem te komen. De vakkundig vervaardigde bewerkingskeuzes zorgen ervoor dat elke opname en elke opname een doel dient, de scène voortstuwt en spanning opbouwt met chirurgische precisie. De naadloze mix van actie, spanning en karakterbeats houdt ons van begin tot eind volledig betrokken.
Van zijn adembenemende setting tot zijn inzet voor praktische stunts tot zijn nauwgezette choreografie tot zijn emotionele weerklank, het is... PERFECT. Door het publiek onder te dompelen in een hartverscheurende ervaring die het scherm overstijgt, toont deze reeks de kracht van cinema om ontzag, opwinding en een diepe waardering voor het ambacht van filmmaken op te wekken.
Dit alles komt samen om de Burj Khalifa SCENE in Mission Impossible Ghost Protocol tot een perfecte actiescène te maken. Bent u het eens? Jouw missie, mocht je ervoor kiezen om het te accepteren, is om hieronder een opmerking achter te laten om ons dit te laten weten, en tot de volgende keer niets te doen wat ik niet zou doen, zoals met een motorfiets van een klif rijden.
Volg ons voor meer entertainmentverslaggeving op Facebook , Twitteren , Instagram , En YouTube .
Opmerking: als u een onafhankelijk product koopt dat op onze site(s) wordt vermeld, kunnen we een kleine commissie van de detailhandelaar verdienen. Bedankt voor je ondersteuning.
