9 filmscènes die zo brutaal intens zijn dat je een hartaanval zou kunnen krijgen

Er zijn scènes die je niet graag zou willen zien, maar je kunt gewoon niet wegkijken. Deze filmscènes zijn zo intens dat ze je kunnen laten huilen van woede en schreeuwen van vreugde tegelijkertijd. Je weet nooit wat er gaat gebeuren. Je weet niet waar dit heen gaat. De dingen zien er zo saai en toch ongelooflijk uit. Deze intense filmscènes bewijzen de kracht van cinema.

Ontsnappen aan de ondergrondse bunkerscène - 1917

1917 is een film die er prat op gaat op verschillende fronten als eerste ter wereld te komen. De film heeft heel weinig herhalingen of herhalingen en het heeft een van de beste geluidsmixen en cinematografie die we ooit in de geschiedenis van de mensheid hebben gezien. De twee hoofdrolspelers gaan Niemandsland binnen en ontdekken dat de vijand hun bolwerken al heeft leeggemaakt en zich naar binnen heeft teruggetrokken. Ze weten niet dat hun vijanden het hele netwerk van tunnels en bunkers dat ze tijdens de oorlog hadden gemaakt, hebben boobytraps. De scène heeft een ongelooflijk krachtige toon. Oorverdovende explosies met stof dat elke hoek van de reeks vult, resoneert met het publiek. Het publiek kon letterlijk de benarde situatie voelen van de twee mannen die heelhuids probeerden weg te komen. Ze maken het niet meer zoals zij.

Lees ook: Supernatural reboot: Jensen Ackles wil terugkeren als decaan

Laatste achtervolgingsscène - Mad Max: Fury Road

Bij auto-achtervolgingen gaat ons bloed over het algemeen niet meer pompen. Er zijn zoveel goed uitgevoerde en gechoreografeerde achtervolgingen met een hoog octaangehalte in Hollywood. Maar geen enkele achtervolgingsscène in de industrie kon de benchmark van Mad Max: Fury Road waarmaken. Vooral de laatste achtervolgingsscène aan het einde van de film is een van de beste in heel Hollywood. De scène legde de essentie van chaos en chaos vast. Regisseur George Miller mengde vakkundig zowel visuele als praktische effecten om een ​​kakofonie van totale vernietiging te creëren. De muziek van Junkie XL hielp de spanning alleen maar op te voeren. In de bioscoop zien we zelden een scène die zo overweldigend is en toch van het begin tot het einde consequent boeiend blijft. De scène eindigt met het afrukken van het gezicht van Immortan en een enorme tankercrash.

De Babayaga-scène - John Wick

Niet alle filmscènes hoeven kogels te hebben en auto's te laten exploderen. Om de intensiteit op te krikken, kan een film ook de kracht gebruiken om het verhaal op te bouwen. Niemand wist wie John was. Een paar ongelukkige idioten hebben zijn hond vermoord en zijn auto gestolen. Het had een routineklus moeten zijn. Ze weten niet dat de man die ze hebben beroofd een legende is, zelfs de grootste misdaadheren vrezen. Deze ‘gewone man’ zonder verleden bleek te zijn wat de Russen de ‘Babayaga’ noemen. In Russische termen betekent het de Boogeyman. De regel van Michael Nyqvist's Viggo Tarasov - Hij is degene die je belt als je de Boogeyman moet laten verdwijnen, vat het helemaal samen. Die scène vertelde ons één ding - JE KNOEI NIET MET JOHN WICK!!

Russische Roulette Scene – The Deer Hunter

Deer Hunter is een film die ons de verschrikkingen van oorlog, het kwaad en de grootste ondeugden van de mensheid vertelt. En toch is het nogal ironisch dat de meest memorabele scène uit de film een ​​scène is met het dodelijke spel Russisch roulette. Mike en Nick zijn Amerikaanse veteranen die vechten voor de goede strijd in Vietnam. Ze worden vervolgens gevangengenomen en vervolgens gedwongen om deel te nemen aan een spelletje Russisch Roulette. De scène was zo intens dat de regisseur het gebruikte als onderdeel van de officiële poster van de film. De Deer Hunter-scene heeft jarenlang de popcultuur geïnspireerd. Om de schoonheid van deze scène echt te begrijpen, moet je het hele verhaal bekijken en beseffen hoe slecht Mike en Nick zijn.

Tavern Games Scene – Inglorious Basterds

Hoe voeg je een 25 minuten durende dialoogscène in in een film die helemaal draait om actie uit de Tweede Wereldoorlog? Velen weten dit niet, maar de redacteur van Inglorious Basterds zei dat ze van plan waren die scène volledig uit de theatrale opname te verwijderen. De beroemde tavernescène werd als te lang beschouwd om in de theaters te worden vertoond. De film loste dat probleem op door ervoor te zorgen dat er geen enkel moment in de reeks was waarop de inzet lager werd. Er waren geen dalen in deze scène, alleen toppen. Vanaf het moment dat de geallieerde soldaten vermomd de bar van de Nazi Tavern binnenliepen, wisten we dat er iets groots stond te gebeuren. Een van de officieren zag hun vermomming uitgooien en het was game over. Of was het??

Geboortescène - Een stille plek

Hoe baar je een kind in een wereld waar zelfs het geringste geluid tot een bijna zekere dood zou leiden? Een vrouw die een kind baart, is een van de pijnlijkste en zwaarste taken die er ooit zijn geweest. Je bent verplicht om te schreeuwen en uit te halen. Maar zoals we al zeiden, zelfs het minste geluid in de wereld van A Quiet Place nodigt monsters uit met een supergevoelig gehoor. De scène betrof het personage van Emily Blunt dat op het punt staat te bevallen met een monster dat momenteel in huis is. Het adrenalinegehalte ging de lucht in toen ze per ongeluk haar voet door een vloerspijker prikte. Het monster is daar. Zal ze schreeuwen of zal ze overleven, is de vraag van een miljoen dollar.

Lees ook: Hoeveel geld verdiende Walter White eigenlijk met Breaking Bad?

Batman vs. Superman – Batman V Superman: Dawn of Justice

Dit is een scène die ons de absolute reden geeft waarom Batman de meest badass-superheld ooit was, is en altijd zal zijn. Superman is overweldigend sterk. Het staat buiten kijf dat Batmans overwinning onmogelijk is. Gelukkig voor Batman houdt hij van die kansen. Hij speelt die kansen al sinds hij de cape en de kap aantrok. I be your ouders hebben je geleerd dat je iets meent, dat je hier bent met een reden. Mijn ouders leerden me een andere les, sterven in de goot zonder enige reden. De wereld heeft alleen zin als je haar dwingt. Dat is een dialoog op het volgende niveau. De hele actiescène was een masterclass.

Orbital Docking Scene - Interstellar

Het personage van Matt Damon saboteerde de missie van Coop bijna. Maar het personage van Matthew McConaughey vindt de moed in hem om een ​​riskante koppelreeks in de baan om de aarde uit te voeren. Het koppelen is uiteindelijk gelukt. De scène is kort maar zit vol met zoveel spanning dat je er met een mes in zou kunnen snijden. De belangrijkste reden waarom dit zo'n gedenkwaardige en intense sequentie is, is vanwege de krachtige muziekscore van Hans Zimmer. Het laat zien dat soms een achtergrondscore voldoende is om je op de kaart te zetten.

Je had voor het hoofd moeten gaan - Avengers: Infinity War

Als laatste hebben we die ene scène die ons hart sneller deed kloppen. Degenen die deze filmscène hebben gezien, balden hun vuisten en sloegen op hun knieën, terwijl hun borst uit hun lichaam bonsde. Thor had echt voor het hoofd moeten gaan. Hij deed het niet. Het hele universum betaalde de prijs. Deze filmscène is intens omdat het gevoelens van brute wanhoop en verdriet vermengt. We zien onze helden vervagen. De Avengers van het Marvel Cinematic Universe zijn, na het verslaan van talloze wereldbeëindigende vijanden, eindelijk gevallen en letterlijk één voor één in stof veranderd.